國內(nèi)流行音樂界，已經(jīng)許久沒有如此的大動(dòng)靜。4日起連播兩晚的《相信未來》在線義演引爆了話題。讓人們感動(dòng)的不僅是國內(nèi)300多位音樂人的溫暖接力，更是幾大在線音樂平臺(tái)在此次義演中放下商業(yè)競爭，只為好音樂打造一個(gè)純粹舞臺(tái)。

同一天，國際唱片業(yè)協(xié)會(huì)（IFPI）也發(fā)布《2019全球音樂報(bào)告》，稱中國以預(yù)計(jì)6.16億美元錄制音樂收入，繼續(xù)占據(jù)全球第七位。特別指出，中國錄制音樂年收入增幅已達(dá)16%，是目前第六位韓國的近兩倍。有分析認(rèn)為，以兩國預(yù)計(jì)0.26億美元的差額來看，中國有望在今年升至第六位。在國內(nèi)疫情得到逐步控制的當(dāng)下，這一報(bào)告無疑傳遞出產(chǎn)業(yè)向好的積極信號(hào)。

重新喚醒公眾對(duì)優(yōu)質(zhì)原創(chuàng)音樂作品的關(guān)注

一段時(shí)期以來，國內(nèi)音樂人許久沒有得到過如此“聚焦”。首場《相信未來》義演當(dāng)晚，幾乎每一位歌手演唱結(jié)束，微博和朋友圈就會(huì)引發(fā)一陣討論。久未露面的王菲搭檔常石磊，在鋼琴伴奏中演唱歌曲《人間》，寄予“戰(zhàn)勝疫情需要我們有始有終，孤獨(dú)盡頭不一定惶恐”的美好期盼；大鵬帶著喬杉、古力娜扎等人重現(xiàn)電影《縫紉機(jī)樂隊(duì)》的《都選C》，玩了一把沖破大小屏的“跨界”；林俊杰敢于讓觀眾戴起耳機(jī)，挑戰(zhàn)唱片級(jí)演唱……首場演出中，幾乎每隔幾分鐘就有一個(gè)熱搜。這與過去一段時(shí)間里，華語音樂原創(chuàng)湮沒在娛樂信息中的局面形成鮮明對(duì)比。

從網(wǎng)絡(luò)歌曲《野狼Disco》引發(fā)主流專業(yè)歌手的競相翻唱，到各大平臺(tái)音樂熱榜上常年被短視頻“神曲”霸榜，再到一首《驚雷》引發(fā)喊麥究竟是不是歌曲的質(zhì)疑爭議……人們發(fā)現(xiàn)，圍繞主流華語流行樂的網(wǎng)絡(luò)生存空間正持續(xù)受到娛樂話題的擠壓。盡管周杰倫、李榮浩、汪峰等專業(yè)歌手創(chuàng)作人不時(shí)有新作問世，然而討論度遠(yuǎn)不及網(wǎng)絡(luò)神曲，論及銷量更無法與擁有大批粉絲，僅憑一首單曲就動(dòng)輒創(chuàng)造銷售額千萬級(jí)甚至破億元的流量歌手相比。

因而，這次義演帶來的，不只是戰(zhàn)“疫”力量，更是一次對(duì)華語流行音樂的高光聚焦。無論是疫情期最新創(chuàng)作的《Stay with you（與你們在一起）》，還是歲月金曲《紅日》《人間》《戀曲80》，經(jīng)由專業(yè)歌手聲線演繹，哪怕只是鋼琴伴奏，依舊有著直擊靈魂的穿透力。義演中有的歌手還特別架起專業(yè)錄音設(shè)備，邀請樂手合作，甚至走進(jìn)錄影棚精心編排，讓觀眾感慨專業(yè)音樂會(huì)的視聽體驗(yàn)比網(wǎng)絡(luò)直播間來得好得多。

關(guān)注原創(chuàng)音樂人的生存空間，也是高曉松談及發(fā)起義演的初衷之一。他說：“大家努力用歌聲鼓勵(lì)在復(fù)工復(fù)產(chǎn)路上艱難前行的人們，同時(shí)也用實(shí)際行動(dòng)幫助音樂圈復(fù)工。尤其是在線下演出依然沒有恢復(fù)的情況下，幫助那些主要依靠演出收入的音樂人。”不少歌手也在直播中呼吁觀眾支持正版音樂，希望重新喚起人們對(duì)專業(yè)演繹和優(yōu)質(zhì)原創(chuàng)作品的關(guān)注。

打破競爭壁壘，在義演中尋求未來可能的合作模式

而這場義演，還有一個(gè)細(xì)節(jié)傳遞著產(chǎn)業(yè)的積極信號(hào)。那就是微博、網(wǎng)易云音樂、大麥網(wǎng)、蝦米音樂、騰訊音樂娛樂五個(gè)平臺(tái)一同出現(xiàn)在了發(fā)起方一欄。業(yè)內(nèi)人士感慨，此次義演，值得點(diǎn)贊的不只是音樂人不計(jì)報(bào)酬的全情參與，更有平臺(tái)方難得地摒棄一切商業(yè)元素，不做中插廣告，不因競爭而進(jìn)行排他限制的一次努力。經(jīng)歷漫長的版權(quán)拉鋸戰(zhàn)，不少產(chǎn)業(yè)觀察者借此看到了平臺(tái)方攜手合作的可能。

近兩年，中國用戶版權(quán)意識(shí)和付費(fèi)意愿逐步增強(qiáng)，據(jù)IFPI數(shù)據(jù)顯示，中國錄制音樂收入已有93%來自流媒體。向好的大趨勢下，始終有一個(gè)“頑疾”并未得到解決，那就是版權(quán)壁壘。各家音樂平臺(tái)版權(quán)的激烈爭奪，使得用戶為了喜歡的音樂不得不在各個(gè)平臺(tái)切換聽歌的問題沒有得到緩解。如果說最初不同唱片公司、不同歌手版權(quán)分別被不同平臺(tái)買走還可以理解，那么同一張專輯也有可能無法在一個(gè)平臺(tái)聽全，顯然已經(jīng)超出用戶消費(fèi)的合理范疇，讓用戶感到聽歌已經(jīng)變成“身心俱疲”的負(fù)擔(dān)。

這一次義演合作中，主辦方在初期就達(dá)成共識(shí)，一方面參演藝人不計(jì)報(bào)酬，同時(shí)也對(duì)平臺(tái)方作出約束，在播出過程中不進(jìn)行任何廣告植入，也不在視頻回放中將歌曲作為單獨(dú)音頻進(jìn)行商業(yè)孵化，還有最重要的一點(diǎn)是，絕不排斥有競爭背景的平臺(tái)。有資深音樂人感慨，正是各大平臺(tái)完全放棄商業(yè)利益考量，“為了更高的理性走到一起”，才能在這么短的時(shí)間里集中這么多力量做成了這件事。

不管從線上接力演出的規(guī)模效果，還是從平臺(tái)破天荒的合作上看，義演都將成為2020年華語流行音樂的一次標(biāo)志性事件。在回味音樂之余，希望平臺(tái)能夠同樣反思，是否多些合作思維，進(jìn)一步鑿開版權(quán)壁壘，共同望向中國原創(chuàng)音樂的美好未來。首席記者 黃啟哲